Foto por GracianiFoto
Autor del Proyecto ABYA YALA, que reúne los 7 pueblos indígenas originarios de Panamá desde un punto de vista documental y artístico.
Hoy compartimos con ustedes una entrevista con el artista panameño, Anthony Tapia, mejor conocido en el mundo de la fotografía y el arte como Thonylions.
Oriundo de la provincia de Panamá, nació el 8 de septiembre y se graduó como Lic. En Diseño Gráfico en la Universidad de Panamá , se inició en la fotografía a los 20 años de edad, cuando creó un proyecto llamado Lions Arts, que fue la base de lo que hoy por hoy lo hace ser un artista.
Ha colaborado con Red Bull Centroamérica y fue embajador de la marca Converse Panamá, desde 2010 hasta el 2013.
Por motivación de algunos amigos y familiares, decidió participar en la segunda temporada del Reality Show Flash On Panamá 2018, donde tuvo una destacada participación logrando obtener el segundo lugar.
“Capítulo a capítulo demostré que la fotografia es mucho más que luz por mis composiciones y mi visión fotográfica”. Thonylios
El gran trabajo que realizó dentro del Flash On le dio la oportunidad de viajar a Alemania, Holanda y Bélgica donde acumuló experiencias que fortalecieron su carrera que desde entonces ha ido en ascenso.
Acompáñame a conocer más sobre el pamameño Anthony Tapia, fotógrafo documentalista.
Fotógrafo documentalista ¿elección o casualidad?
En lo personal no fue una elección, fue parte de mi trabajo profesional como prensa, pero hoy por hoy fue mi gran escuela.
¿Qué fotógrafos te han influido a lo largo de esta profesión?
Jean Carlos Anguisola, que fue parte importante de mi evolución como fotógrafo e Iván Marquéz, quien terminó de pulir mi visión como fotógrafo.
Para ti la fotografía ¿negocio o un estilo de vida?
He creado un balance perfecto, entre mi trabajo artístico y profesional, así que no siento que me debato entre dos mundos; ya que si tu trabajo artístico logra que a las personas les guste no tendrán peros a la hora de elegir tu trabajo profesional.
Amante de la cultura y el arte ¿por qué?
Sí, me considero amante tanto de la cultura como el arte emergente; ya que sin arte y sin colores tendríamos una vida monocromática y cabe destacar, que sin cultura no seríamos nada.
¿En qué te inspiras para tus trabajos/proyectos?
En retrospectivas de tantos momentos de mi vida, libros, personas, canciones, poemas. Me gusta dejar en pixeles mis pensamientos.
¿Qué tipo de trabajos fotográficos realizas aparte de documentales?
Para ser sincero me gusta hacer de todo, no me gusta encerrarme en una sola línea, mis fuertes son los retratos y la fotografía de boda.
¿Qué te gusta de ser fotógrafo documentalista?
El ser fotógrafo documentalista es por el contacto humano y el poder difundir historias y mensajes dentro de mi fotografía.
¿Has realizado alguna exposición fotográfica?
Sí, he realizado distintas exposiciones fotograficas, la primera fue en la Universidad de Panamá en el 2016, que era un trabajo de Acuanusanu (Pueblo de Kuna Yala) sobre los años de la revolución kuna. Exposición como invitado -In Between Coffee en el 2018, el 9 de agosto del 2019 exposición por la Celebración de los Pueblos Originarios, el 15 de agosto en el Marco de los 500 años de la Fundación de Panamá La Vieja, luego el 16,17 y 18 como expositor y galería completa promocionando el libro Abya Yala en el Panamá City In Fest del Hotel Riu, el 20 de noviembre conversatorio de Abya Yala en la Universidad de Panamá, lanzamiento de los 15 años del Hip-Hop Panameño como expositor el 12 de febrero del 2020.
¿Algún proyecto reciente que te ha marcado grandemente?
Creo que el proyecto que me ha marcado mucho es ABYA YALA, que habla sobre la identidad cultural de los pueblos indígenas desde un punto de vista documental y artístico, pues así como existe un mes de la etnia negra ó etnia china, también debería haber un mes que resalte a la etnia indígena. ABYA YALA reune los 7 pueblos indígenas originarios de Panamá.
¿De qué manera has aportado al arte en Panamá?
Soy precursor de varios movimientos y escenas activas de arte en Panamá, tanto musical y artísticos, entre ellas la escena Hip-Hop y de Metal en Panamá.
¿Cuál de todas las fotografías que has tomando a lo largo de tu carrera, es esa que te hace sentir más orgulloso?
La fotografía que me hace sentir más orgulloso, porque fui parte de algo mucho más grande que mi cámara y que yo, es la que muestra la parte fundamental del proyecto Abya Yala, que habla sobre la identidad cultural de los pueblos indígena, en verdad la obra no tiene un trasfondo artistico, es más bien la captura de un momento donde logré conectarme con los moradores del pueblo, tanto que los mismos moradores me pedían tomarles foto, fue algo muy natural y fluido.
Te llaman mucho la atención los pueblos indígenas ¿porqué?
Creo que es como dice el dicho, «La sangre llama a la sangre «, vengo de una familia que tiene sangre indígena la conexión con la cultura me llama mucho la atención; ya que al pasar los años se ha perdido esos valores y creo que podemos encontrar mucho en su ideología y la forma de ver su mundo, por eso me he dedicado más de 8 años de mi vida a conocer y a defender cada movimiento indígena y sus luchas.
¿Existe alguna foto en especial que aún no has podido tomar?
Creo que muchas, ya que cada momento es especial según la persona que observe el cuadro, pero si habláramos de algún momento o situación en especial, me gustaría fotografiar bajo la superficie del mar.
¿Qué consejo le darías a ese joven fotógrafo que recién inicia y aún no sabe en que tipo de fotografía especializarse?
Mi consejo sería que jamás se encerrara en un solo destino y no se prive de fotografiar o congelar cada instante y después de ese largo recorrido decidiera que estilo tomar.
Piensas que los celulares avanzados pueden sustituir a las cámaras?
Puede ser que si, pero jamás podrán sustituir la esencia del fotógrafo, ya que una buena fotografía es más que píxeles y grandes resoluciones.
¿Eres de los que siempre lleva la cámara contigo?
SÍ, uno no sabe en que momento lloverá del cielo plata u explotará algún acontecimiento importante.
¿Qué se necesita para ser un fotógrafo /artista relevante?
Creo que mucha actitud, empeño, creatividad y sobre todo concentrarse en su propio trabajo y no en los demás y evitar las grandes tendencias y saber que siempre es calidad antes que cantidad.
¿Consideras que el instagram es una herramienta que sirve como aliada a la divulgación del arte de la fotografía?
No, en verdad no lo considero de esa forma, siento que es solo un portal para que las personas conozcan tu trabajo, opinen sobre el trabajo, ya que la grande vitrina son los grandes museos, grandes exposiciones dónde el auge de personas dedicadas a la fotografía es mayor, en Instagram no todos tienen un concepto sobre técnica de fotografía o arte. Ya que el arte es muy subjetivo al ojo humano.
Por último ¿cuál es esa gran meta?
Terminar mi libro basado en ABYA YALA, la cual es mi experiencia fotográfica y humana con los pueblos indígenas.
“Quise compartir mi visión y la percepción de como veo la vida detrás de mi lente”. -Thonylions
Conoce más del trabajo de Anthony Tapia en su página web.
Las fotos mostradas en este artículo son propiedad de Anthony Tapia (Thonylions). Todos los derechos reservados.
